 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|||
 |
||||||||||||
|
||||||||||||
|
Erster Teil. Zweiter Teil. Entwicklung des Ideals zu den besonderen Formen des Kunstschönen |
||||||||||||
|
Vom “Ende der Kunst” > Wie nun aber die Kunst in der Natur und den endlichen Gebieten des Lebens ihr Vor hat, ebenso hat sie auch ein Nach, ... >>> |
||||||||||||
 |
||||||||||||
|
|
|
ABCphilDE . Hegel -Philosophen . Religion . Kunst&Wahn . Hegel Texte . Grundbegriffe . Herok-Info |
|
|
|
|
|
Einleitung > I. Begrenzung der Ästhetik und Widerlegung einiger Einwürfe gegen die Philosophie der Kunst > II. Wissenschaftliche Behandlungsarten des Schönen und der Kunst > III. Begriff des Kunstschönen > Gewöhnliche Vorstellungen von der Kunst > 1. Das Kunstwerk als Produkt menschlicher Tätigkeit > 2. Das Kunstwerk als für den Sinn des Menschen dem Sinnlichen entnommen > 3. Zweck der Kunst > Historische Deduktion des wahren Begriffs der Kunst > 1. Die Kantische Philosophie > 2. Schiller, Winckelmann, Schelling > 3. Die Ironie > Einteilung >
Erster Teil. Die Idee des Kunstschönen oder das Ideal > Stellung der Kunst im Verhältnis zur endlichen Wirklichkeit und zur Religion und Philosophie Erstes Kapitel: Begriff des Schönen überhaupt > 1. Die Idee > 2. Das Dasein der Idee > 3. Die Idee des Schönen > Zweites Kapitel: Das Naturschöne > A. Das Naturschöne als solches > 1. Die Idee als Leben > 2. Die natürliche Lebendigkeit als schöne > 3. Betrachtungsweisen der natürlichen Lebendigkeit > B. Die äußere Schönheit der abstrakten Form und abstrakten Einheit des sinnlichen Stoffs > 1. Die Schönheit der abstrakten Form > a. Die Regelmäßigkeit > b. Die Gesetzmäßigkeit > c. Die Harmonie > 2. Die Schönheit als abstrakte Einheit des sinnlichen Stoffs > C. Mangelhaftigkeit des Naturschönen > 1. Das Innere im Unmittelbaren als nur Inneres > 2. Die Abhängigkeit des unmittelbaren einzelnen Daseins > 3. Die Beschränktheit des unmittelbaren einzelnen Daseins > Drittes Kapitel: Das Kunstschöne oder das Ideal > A. Das Ideal als solches > 1. Die schöne Individualität > 2. Das Verhältnis des Ideals zur Natur > B. Die Bestimmtheit des Ideals > . Die ideale Bestimmtheit als solche > 1. Das Göttliche als Einheit und Allgemeinheit > 2. Das Göttliche als Götterkreis > 3. Ruhe des Ideals > II. Die Handlung > 1. Der allgemeine Weltzustand > a. Die individuelle Selbständigkeit: Heroenzeit > b. Gegenwärtige prosaische Zustände > c. Rekonstruktion der individuellen Selbständigkeit > 2. Die Situation > a. Die Situationslosigkeit > b. Die bestimmte Situation in ihrer Harmlosigkeit > c. Die Kollision > 3. Die Handlung > a. Die allgemeinen Mächte des Handelns > b. Die handelnden Individuen > c. Der Charakter > III. Die äußerliche Bestimmtheit des Ideals > 1. Die abstrakte Äußerlichkeit als solche > 2. Das Zusammenstimmen des konkreten Ideals mit seiner äußerlichen Realität > 3. Die Äußerlichkeit des idealen Kunstwerks im Verhältnis zum Publikum > C. Der Künstler > 1. Phantasie, Genie und Begeisterung > a. Die Phantasie > b. Das Talent und Genie > c. Die Begeisterung > 2. Die Objektivität der Darstellung > 3. Manier, Stil und Originalität > a. Die subjektive Manier > b. Stil > c. Originalität >
Zweiter Teil. Entwicklung des Ideals zu den besonderen Formen des Kunstschönen > Einleitung > Erster Abschnitt: Die symbolische Kunstform > Einleitung: Vom Symbol überhaupt > Einteilung > 1. Die unbewußte Symbolik > 2. Die Symbolik der Erhabenheit > 3. Die bewußte Symbolik der vergleichenden Kunstform > Erstes Kapitel: Die unbewußte Symbolik > A. Unmittelbare Einheit von Bedeutung und Gestalt > 1. Die Religion Zoroasters > 2. Unsymbolischer Typus der Religion Zoroasters > 3. Unkünstlerische Auffassung und Darstellung der Religion Zoroasters > B. Die phantastische Symbolik > 1. Die indische Auffassung von Brahman > 2. Sinnlichkeit, Maßlosigkeit und personifizierende Tätigkeit der indischen Phantasie > 3. Anschauung von Reinigung und Buße > C. Die eigentliche Symbolik > 1. Ägyptische Anschauung und Darstellung des Toten; Pyramiden > 2. Tierdienst und Tiermasken > 3. Vollständige Symbolik: Memnonen, Isis und Osiris, Sphinx > Zweites Kapitel: Die Symbolik der Erhabenheit > A. Der Pantheismus der Kunst > 1. Indische Poesie > 2. Mohammedanische Poesie > 3. Christliche Mystik > B. Die Kunst der Erhabenheit > 1. Gott als der Schöpfer und Herr der Welt > 2. Die entgötterte endliche Welt > 3. Das menschliche Individuum > Drittes Kapitel: Die bewußte Symbolik der vergleichenden Kunstform > A. Vergleichungen, welche vom Äußerlichen anfangen > 1. Die Fabel > 2. Parabel, Sprichwort, Apolog > a. Die Parabel > b. Das Sprichwort > c. Der Apolog > 3. Die Verwandlungen > B. Vergleichungen, welche in der Verbildlichung mit der Bedeutung den Anfang machen > 1. Das Rätsel > 2. Die Allegorie > 3. Metapher, Bild, Gleichnis > a. Die Metapher > b. Das Bild > c. Das Gleichnis > C. Das Verschwinden der symbolischen Kunstform > 1. Das Lehrgedicht > 2. Die beschreibende Poesie > 3. Das alte Epigramm > Zweiter Abschnitt: Die klassische Kunstform > Einleitung: Vom Klassischen überhaupt > 1. Selbständigkeit des Klassischen als Durchdringung des Geistigen und seiner Naturgestalt > 2. Die griechische Kunst als wirkliches Dasein des klassischen Ideals > 3. Stellung des produzierenden Künstlers in der klassischen Kunstform > Einteilung > Erstes Kapitel: Der Gestaltungsprozeß der klassischen Kunstform > 1. Die Degradation des Tierischen > a. Die Tieropfer > b. Die Jagden > c. Die Verwandlungen > 2. Der Kampf der alten und neuen Götter > a. Die Orakel > b. Die alten Götter im Unterschiede zu den neuen > c. Die Besiegung der alten Götter > 3. Positive Erhaltung der negativ gesetzten Momente > a. Die Mysterien > b. Aufbewahrung der alten Götter in der Kunstdarstellung > c. Naturgrundlage der neuen Götter > Zweites Kapitel: Das Ideal der klassischen Kunstform > 1. Das Ideal der klassischen Kunst überhaupt > a. Das Ideal als aus freiem künstlerischen Schaffen entsprungen > b. Die neuen Götter des klassischen Ideals > c. Die äußere Art der Darstellung > 2. Der Kreis der besonderen Götter > a. Vielheit von Götterindividuen > b. Mangel systematischer Gliederung > c. Grundcharakter des Götterkreises > 3. Die einzelne Individualität der Götter > a. Stoff für die Individualisierung > b. Bewahrung der sittlichen Grundlage > c. Fortgang zur Anmut und zum Reiz > Drittes Kapitel: Die Auflösung der klassischen Kunstform > 1. Das Schicksal > 2. Auflösung der Götter durch ihren Anthropomorphismus > a. Mangel an innerer Subjektivität > b. Der Übergang ins Christliche erst Gegenstand der neueren Kunst > c. Auflösung der klassischen Kunst in ihrem eigenen Bereich > 3. Die Satire > a. Unterschied der Auflösung der klassischen von der Auflösung der symbolischen Kunst > b. Die Satire > c. Die römische Welt als Boden der Satire > Dritter Abschnitt: Die romantische Kunstform > Einleitung: Vom Romantischen überhaupt > 1. Das Prinzip der inneren Subjektivität > 2. Die näheren Momente des Inhalts und der Form des Romantischen > 3. Die romantische Darstellungsweise im Verhältnis zu ihrem Inhalt > Einteilung > Erstes Kapitel: Der religiöse Kreis der romantischen Kunst > 1. Die Erlösungsgeschichte Christi > a. Scheinbare Überflüssigkeit der Kunst > b. Notwendiges Eintreten der Kunst > c. Zufällige Partikularität der äußeren Erscheinung > 2. Die religiöse Liebe > a. Begriff des Absoluten als der Liebe > b. Das Gemüt > c. Die Liebe als das romantische Ideal > 3. Der Geist der Gemeine > a. Die Märtyrer > b. Die innere Buße und Bekehrung > c. Wunder und Legenden > Zweites Kapitel: Das Rittertum > 1. Die Ehre > a. Begriff der Ehre > b. Verletzbarkeit der Ehre > c. Wiederherstellung der Ehre > 2. Die Liebe > a. Begriff der Liebe > b. Kollisionen der Liebe > c. Zufälligkeit der Liebe > 3. Die Treue > a. Die Diensttreue > b. Subjektive Selbständigkeit in der Treue > c. Kollisionen der Treue > Drittes Kapitel: Die formelle Selbständigkeit der individuellen Besonderheiten > 1. Die Selbständigkeit des individuellen Charakters > a. Die formelle Festigkeit des Charakters > b. Der Charakter als innerliche, aber unausgebildete Totalität > c. Das substantielle Interesse bei Aufstellung der formellen Charaktere > 2. Die Abenteuerlichkeit > a. Die Zufälligkeit der Zwecke und Kollisionen > b. Die komische Behandlung der Zufälligkeit > c. Das Romanhafte > 3. Die Auflösung der romantischen Kunstform > a. Die subjektive Kunstnachahmung des Vorhandenen > b. Der subjektive Humor > c. Das Ende der romantischen Kunstform >
Dritter Teil. Das System der einzelnen Künste > Einleitung > Einteilung > Erster Abschnitt: Die Architektur > Erstes Kapitel: Die selbständige, symbolische Architektur > 1. Architekturwerke, zur Vereinigung der Völker erbaut > 2. Architekturwerke, zwischen Baukunst und Skulptur schwankend > a. Phallussäulen usf. > b. Obelisken usf. > c. Ägyptische Tempelbauten > 3. Übergang aus der selbständigen Architektur zur klassischen > a. Unterirdische indische und ägyptische Bauten > b. Totenbehausungen, Pyramiden usf. > c. Übergang zur dienenden Baukunst > Zweites Kapitel: Die klassische Architektur > 1. Allgemeiner Charakter der klassischen Architektur > a. Dienstbarkeit für einen bestimmten Zweck > b. Angemessenheit des Gebäudes für seinen Zweck > c. Das Haus als Grundtypus > 2. Die besonderen Grundbestimmungen der architektonischen Formen > a. Über Holz- und Steinbau > b. Die besonderen Formen des Tempelhauses > c. Der klassische Tempel als Ganzes > 3. Die verschiedenen Bauarten der klassischen Architektur > a. Die dorische, ionische und korinthische Säulenordnung > b. Die römische Konstruktion der Bogenwölbung > c. Allgemeiner Charakter der römischen Architektur > Drittes Kapitel: Die romantische Architektur > 1. Allgemeiner Charakter > 2. Besondere architektonische Gestaltungsweise > a. Das ganz geschlossene Haus als Grundform > b. Die Gestalt des Inneren und Äußeren > c. Die Verzierungsweise > 3. Verschiedene Bauarten der romantischen Architektur > a. Die vorgotische Baukunst > b. Die eigentlich gotische Baukunst > c. Die Zivilbaukunst des Mittelalters > Zweiter Abschnitt: Die Skulptur > Erstes Kapitel: Das Prinzip der eigentlichen Skulptur > 1. Der wesentliche Inhalt der Skulptur > 2. Die schöne Skulpturgestalt > a. Ausscheidung der Partikularität der Erscheinung > b. Ausscheidung des Mienenhaften > c. Die substantielle Individualität > 3. Die Skulptur als Kunst des klassischen Ideals > Zweites Kapitel: Das Ideal der Skulptur > 1. Allgemeiner Charakter der idealen Skulpturgestalt > 2. Die besonderen Seiten der idealen Skulpturgestalt als solcher > a. Das griechische Profil > b. Stellung und Bewegung des Körpers > c. Bekleidung > 3. Individualität der idealen Skulpturgestalten > a. Attribute, Waffen, Putz usf. > b. Unterschiede des Alters, Geschlechts, der Götter, Heroen, Menschen, Tiere > c. Darstellung der einzelnen Götter > Drittes Kapitel: Die verschiedenen Arten der Darstellung und des Materials und die geschichtlichen Entwicklungsstufen der Skulptur > 1. Darstellungsweisen > a. Die einzelne Statue > b. Die Gruppe > c. Das Relief > 2. Material der Skulptur > a. Holz > b. Elfenbein, Gold, Erz, Marmor > c. Edelsteine und Glas > 3. Historische Entwicklungsstufen > a. Ägyptische Skulptur > b. Skulptur der Griechen und Römer > c. Christliche Skulptur > Dritter Abschnitt: Die romantischen Künste > Erstes Kapitel: Die Malerei > 1. Allgemeiner Charakter der Malerei > a. Hauptbestimmung des Inhalts > b. Das sinnliche Material der Malerei > c. Prinzip für die künstlerische Behandlung > 2. Besondere Bestimmtheit der Malerei > a. Der romantische Inhalt > b. Nähere Bestimmungen des sinnlichen Materials > c. Die künstlerische Konzeption, Komposition und Charakterisierung > 3. Historische Entwicklung der Malerei > a. Die byzantinische Malerei > b. Die italienische Malerei > c. Die niederländische und deutsche Malerei > Zweites Kapitel: Die Musik > 1. Allgemeiner Charakter der Musik > a. Vergleich mit den bildenden Künsten und der Poesie > b. Musikalische Auffassung des Inhalts > c. Wirkung der Musik > 2. Besondere Bestimmtheit der musikalischen Ausdrucksmittel > a. Zeitmaß, Takt, Rhythmus > b. Die Harmonie > c. Die Melodie > 3. Verhältnis der musikalischen Ausdrucksmittel zu deren Inhalt > a. Die begleitende Musik > b. Die selbständige Musik > c. Die künstlerische Exekution > Drittes Kapitel: Die Poesie > A. Das poetische Kunstwerk im Unterschiede des prosaischen > 1. Die poetische und prosaische Auffassung > a. Inhalt beider Auffassungen > b. Unterschied der poetischen und prosaischen Vorstellung > c. Partikularisation der poetischen Anschauung > 2. Das poetische und prosaische Kunstwerk > a. Das poetische Kunstwerk überhaupt > b. Unterschied gegen die Geschichtsschreibung und Redekunst > c. Das freie poetische Kunstwerk > 3. Die dichtende Subjektivität > B. Der poetische Ausdruck > 1. Die poetische Vorstellung > a. Die ursprünglich poetische Vorstellung > b. Die prosaische Vorstellung > c. Die sich aus der Prosa herstellende poetische Vorstellung > 2. Der sprachliche Ausdruck > a. Die poetische Sprache überhaupt > b. Mittel der poetischen Sprache > c. Unterschiede in der Anwendung der Mittel > 3. Die Versifikation > a. Die rhythmische Versifikation > b. Der Reim > c. Vereinigung von rhythmischer Versifikation und Reim > C. Die Gattungsunterschiede der Poesie > I. Die epische Poesie > 1. Allgemeiner Charakter des Epischen > a. Epigramme, Gnomen und Lehrgedichte > b. Philosophische Lehrgedichte, Kosmogonien und Theogonien > c. Die eigentliche Epopöe > 2. Besondere Bestimmungen des eigentlichen Epos > a. Der epische allgemeine Weltzustand > b. Die individuelle epische Handlung > c. Das Epos als einheitsvolle Totalität > 3. Die Entwicklungsgeschichte der epischen Poesie > a. Das orientalische Epos > b. Das klassische Epos der Griechen und Römer > c. Das romantische Epos > II. Die lyrische Poesie > 1. Allgemeiner Charakter der Lyrik > a. Der Inhalt des lyrischen Kunstwerks > b. Die Form des lyrischen Kunstwerks > c. Der Standpunkt der Bildung, aus welcher das Werk hervorgeht > 2. Besondere Seiten der lyrischen Poesie > a. Der lyrische Dichter > b. Das lyrische Kunstwerk > c. Die Arten der eigentlichen Lyrik > 3. Geschichtliche Entwicklung der Lyrik > a. Die orientalische Lyrik > b. Die Lyrik der Griechen und Römer > c. Die romantische Lyrik > III. Die dramatische Poesie > 1. Das Drama als poetisches Kunstwerk > a. Das Prinzip der dramatischen Poesie > b. Das dramatische Kunstwerk > c. Verhältnis des dramatischen Kunstwerks zum Publikum > 2. Die äußere Exekution des dramatischen Kunstwerks > a. Das Lesen und Vorlesen dramatischer Werke > b. Die Schauspielerkunst > c. Die von der Poesie unabhängigere theatralische Kunst > 3. Die Arten der dramatischen Poesie und deren historische Hauptmomente > a. Das Prinzip der Tragödie, Komödie und des Dramas > b. Unterschied der antiken und modernen dramatischen Poesie > c. Die konkrete Entwicklung der dramatischen Poesie und ihrer Arten >
|
